Así como hay producciones anime para el olvido, también existen algunas cuantas que impulsan y rejuvenecen a la industria. Si nos ponemos exigentes, dentro del selecto grupo resaltan las que se convierten en clásicas y de referencia absoluta en el momento mismo de su estreno. Es el caso de Dead Leaves (Hojas Muertas), heredera del concepto fundado por Kazuya Tsurumaki y el estudio Gainax en el año 2000. La más reciente obra furikuresca es Dirigida por Hiroyuki Imaishi (Tengen Toppa Gurren Lagann), famoso por las secuencias manga en FLCL y Karekano, ¿las recuerdan?
Claro que 2004 se antoja lejano, pero si le atribuyo el carácter de clásico es porque el tiempo no lastimará el valor artístico de esta OVA, imprescindible para cualquier aficionado a la animación, no solamente de la japonesa. Desde los primeros cuadros se advierte un estilo atípico, nada que ver con el canon acostumbrado ojos-grandes-estrafalaria-cabellera, de hecho, evoca el encanto transmitido por Furi Kuri, no por nada considerado el primer anime del siglo XXI.
La primera secuencia es la calma antes de la tormenta. Cual neo génesis, aparecen, sobre un terreno baldío en los márgenes urbanos, Retro, suerte de humano con cabeza de TV (¿Canti?); y Pandy, oda al encanto femenino pos apocalíptico. Parecen conocerse desde hace tiempo, sin embargo, ninguno de ellos sabe cómo llegó a la situación en la que se encuentran, lo único que los une en común destino es su amnesia y su desnudez. H_H
En adelante no hay descanso, ni para los protagonistas ni para la retina del espectador: acción pura desde que la pareja irrumpe en la ciudad habitada por ¿humanos?, más bien autómatas, que no se exaltan ante los disturbios ocasionados por Retro y Pandy, aún cuando éstos atentan contra la población civil. Se nota una sociedad autoritaria que no permite el menor reclamo so pena de muerte y reemplazo. Luego de ser capturados y recluidos en una penitenciaria lunar, se descubre que la era del ser humano ha sido relevada por la de los clones, fruto del conocimiento genético.
El régimen inhumano que gobierna al interior de la prisión deja en evidencia la situación social imperante, los derechos humanos son dignos de un aparador nostálgico, la dignidad, una carga menos por la cual preocuparse. Tal como lo define un preso de mucho tiempo: "Si morimos hoy, mañana habrá otra serie de clones justo como nosotros. Está bien morir en cualquier momento".
Aparece, entonces, la segunda crítica social: los avances y conocimientos científicos puestos a disposición de los intereses del poder político. Si la ingeniería genética es capaz de producir células y órganos para contrarrestar las epidemias y enfermedades, por el contrario, es utilizada para generar armas biológicas dispuestas a la venta en el mercado negro de armas. Cuando la producción resulta defectuosa, simplemente se deshecha cual basura genética que no vale un centavo.
Además de la dirección, guión y diseño de personajes, sobresale la edición y montaje. Secuencias ininterrumpidas que por escasas décimas de segundo no se sobreponen mutuamente. Debo admitir que hasta ahora no le encontraba sentido a la división de pantalla (estilo 24), que simula más a un centro de vigilancia nocturna que a una técnica narrativa eficiente. Pero Dead Leaves aprovecha este recurso al 100% y deja en evidencia la experiencia previa de Hiroyuki Imaishi con sus secuencias manga anteriores.
El justo equilibrio que demanda la situación (creativa) de la industria, obliga, a quienes buscamos en el anime más que entretenimiento vanguardia audiovisual, a rescatar del abismo de una oferta sobre valorada, piedras preciosas que apuestan por la ruta alterna; no olvidan su condición de generar ganancias y utilidades, pero que se mantienen al margen de ser fábrica sin sentido de un género que marca la pauta de las industrias culturales del nuevo milenio.
Claro que 2004 se antoja lejano, pero si le atribuyo el carácter de clásico es porque el tiempo no lastimará el valor artístico de esta OVA, imprescindible para cualquier aficionado a la animación, no solamente de la japonesa. Desde los primeros cuadros se advierte un estilo atípico, nada que ver con el canon acostumbrado ojos-grandes-estrafalaria-cabellera, de hecho, evoca el encanto transmitido por Furi Kuri, no por nada considerado el primer anime del siglo XXI.
La primera secuencia es la calma antes de la tormenta. Cual neo génesis, aparecen, sobre un terreno baldío en los márgenes urbanos, Retro, suerte de humano con cabeza de TV (¿Canti?); y Pandy, oda al encanto femenino pos apocalíptico. Parecen conocerse desde hace tiempo, sin embargo, ninguno de ellos sabe cómo llegó a la situación en la que se encuentran, lo único que los une en común destino es su amnesia y su desnudez. H_H
En adelante no hay descanso, ni para los protagonistas ni para la retina del espectador: acción pura desde que la pareja irrumpe en la ciudad habitada por ¿humanos?, más bien autómatas, que no se exaltan ante los disturbios ocasionados por Retro y Pandy, aún cuando éstos atentan contra la población civil. Se nota una sociedad autoritaria que no permite el menor reclamo so pena de muerte y reemplazo. Luego de ser capturados y recluidos en una penitenciaria lunar, se descubre que la era del ser humano ha sido relevada por la de los clones, fruto del conocimiento genético.
El régimen inhumano que gobierna al interior de la prisión deja en evidencia la situación social imperante, los derechos humanos son dignos de un aparador nostálgico, la dignidad, una carga menos por la cual preocuparse. Tal como lo define un preso de mucho tiempo: "Si morimos hoy, mañana habrá otra serie de clones justo como nosotros. Está bien morir en cualquier momento".
Aparece, entonces, la segunda crítica social: los avances y conocimientos científicos puestos a disposición de los intereses del poder político. Si la ingeniería genética es capaz de producir células y órganos para contrarrestar las epidemias y enfermedades, por el contrario, es utilizada para generar armas biológicas dispuestas a la venta en el mercado negro de armas. Cuando la producción resulta defectuosa, simplemente se deshecha cual basura genética que no vale un centavo.
Además de la dirección, guión y diseño de personajes, sobresale la edición y montaje. Secuencias ininterrumpidas que por escasas décimas de segundo no se sobreponen mutuamente. Debo admitir que hasta ahora no le encontraba sentido a la división de pantalla (estilo 24), que simula más a un centro de vigilancia nocturna que a una técnica narrativa eficiente. Pero Dead Leaves aprovecha este recurso al 100% y deja en evidencia la experiencia previa de Hiroyuki Imaishi con sus secuencias manga anteriores.
El justo equilibrio que demanda la situación (creativa) de la industria, obliga, a quienes buscamos en el anime más que entretenimiento vanguardia audiovisual, a rescatar del abismo de una oferta sobre valorada, piedras preciosas que apuestan por la ruta alterna; no olvidan su condición de generar ganancias y utilidades, pero que se mantienen al margen de ser fábrica sin sentido de un género que marca la pauta de las industrias culturales del nuevo milenio.
Dead+Leaves Hiroyuki+Imaishi Kazuya+Tsurumaki FLCL Karekano
5 comentarios:
Muy interesantes los trabajos del estudio Gainax, la verdad son muy buenos.
Saludos.
Pues me lanzo ahora mismo a verla, me resulkta muy interesante (y apasionada) la forma en que construyes una reseña, justo espero hacer lo mismo en mi propio blog... Un saludo, continuemos ofreciendo contenido intrigante, masa digerida y espectante...
Ismael, qué buena onda que disfrutes mis reseñas tanto como yo lo hago redactándolas. Esperó que estas breves líneas te inspiren a crear las tuyas propias. Estaré al pendiente de tu blog. Saludos.
Coincido con el compañero Isamel acerca de sus reseñas, que de por sí se plantean interesantes, esta se ha destacado por su entusiasmo.
Y respecto a lo reseñado, pues ni que decir, es inevitable no influenciarse por su prosa, ahora lo único que corresponde es verla con mas atención al argumento, ya que el especto técnico me ha impresionado bastante demostrando que los estudios japoneses dominan el ramo de la animación al reinventarse con este tipo de dibujo tan diferente de la estética anime a la que nos hemos acostumbrado (y de la cual no me casaré.)
MUY BUENA PELICULA ULTRA RECOMENDADA!!!! tambien ese por hay una reseña de ella en mi blog.
saludos.
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